专辑简介:布拉格是莫扎特最喜欢的城市,他曾在布拉格间歇性地居住过,1787年10月28日《唐璜》(Don Giovanni)的首演取得了巨大成功。他的居所贝特拉姆卡别墅现在是一座博物馆,其中包括一个微型剧院,在那里举办了多场室内音乐会,包括捷克民族管弦乐团的定期演出,演奏从莫扎特到马丁努的作品。本专辑以弦管六重奏《嬉游曲》(Divertimento,K. 251)开篇,这首曲子作于1776年7月,是莫扎特为他的妹妹纳奈尔(Nannerl)而作,纳奈尔是法国风格的忠实崇拜者。四重奏K. 370是献给慕尼黑音乐厅双簧管演奏家弗里德里希·拉姆(Friedrich Ramm)的,完成于1781年2月,当时莫扎特正在准备《伊多梅内奥》的首场演出。圆号与弦乐五重奏K.407可能是1782年5月完成的,演奏对象是沃尔夫冈的一位老朋友——圆号演奏家伊格纳茨·莱特格布(Ignaz Leutgeb)。K.580a的Adagio则鲜为人知,因为手稿中只有高音部分,标有“corno inglese”字样。这首曲子很有可能写于1789年9月,风格相当平淡,为这一冲动性较强的选集画上了一个略显朴素的句号。乐团简介:普拉扎克四重奏(Pražák Quartet)是当今国际著名的室内乐团之一,成立于1972年,成员们当时还是布拉格音乐学院的学生。乐团在早期就赢得了重要的室内乐比赛奖项,包括埃维昂弦乐四重奏比赛一等奖,以及法国电台的特别录音奖。自那时以来,该四重奏团因其独特的捷克四重奏传统和音乐才华而备受关注。普拉扎克四重奏已经在全球音乐舞台上活跃了30多年。截至2020年,小提琴家玛丽·富克索娃(Marie Fuxová)和大提琴家约纳什·克雷吉(Jonáš Krejčí)加入了四重奏团。新成员带来了丰富的弦乐四重奏和室内乐经验。他们为乐团注入了经验和活力,同时忠于捷克四重奏传统的特点和高质量,这些一直是普拉扎克四重奏的标志。普拉扎克四重奏已经为Praga Digitals广泛录制了音乐,发行了50张屡获殊荣的CD。除了在法国、德国、荷兰和捷克共和国进行的众多广播录音外,普拉扎克四重奏还为Supraphon、Panton、Orfeo、Ottavo、Bonton和Nuova Era等唱片公司录制了专辑。捷克九重奏室内乐团(The Czech Nonet)是世界上最古老和最原始的室内乐团之一。它是由布拉格音乐学院的一群学生于1924年根据路易斯·斯波尔(Louis Spoor)的《诺尼特》(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴和管乐五重奏)的乐器要求成立的。捷克九重奏室内乐团很快被公认为既是经典曲目的重要诠释者,又是新音乐的热心拥护者,激发了一些最伟大的在世作曲家,包括普罗科菲耶夫、卢托斯拉夫斯基、马丁努尔等人的300多部作品的创作。捷克民族管弦乐队的特殊乐器组合,自然邀请该乐队包括从巴洛克到20世纪后期的作品,这使得捷克民族管弦乐队的曲目异常深刻、丰富和多样。并且捷克九重奏室内乐团曾在许多著名的国际音乐节上演出,如萨尔茨堡音乐节、爱丁堡音乐节、蒙特勒音乐节、石勒苏益格·荷斯坦音乐节、南特音乐节、加那利音乐节、布拉格之春等。日韩精品三级乱伦
专辑简介:专辑《在圣诞树下(Under The Christmas Tree)》由马里奥•兰扎(Mario Lanza)与艾琳•法瑞尔(Eileen Farrell)演出并录制,当马里奥•兰扎与艾琳•法瑞尔相遇,可以肯定,这两位美国20世纪有史以来最辉煌的声音将为圣夜献上一场精彩的歌曲演奏会。在这些经典的圣诞歌曲中,将会帮助人们找到在困境和悲伤时内心所需要的平安。艺术家简介:马里奥•兰扎(Mario Lanza,1921年1月31日-1959年10月7日)是意大利血统的美国男高音,是20世纪40年代末和50年代的演员和好莱坞电影明星。兰扎16岁开始学习成为一名专业歌手。1947年,兰扎在好莱坞碗上亮相。他为米高梅公司拍摄的电影处女作是在《午夜之吻》中,与凯瑟琳•格雷森(Kathryn Grayson)和埃塞尔•巴里摩尔(Ethel Barrymore)合作。一年后,在《新奥尔良的祝酒歌》中,他的特色流行歌曲《Be My Love》成为他的第一首百万销量的歌曲。1951年,他在传记片《伟大的卡鲁索》中扮演他的偶像--男高音恩里科•卡鲁索,该片中的《The Loveliest Night of the Year》(这首歌使用了《Sobre las Olas》的旋律)又创造了百万销量。《伟大的卡鲁索》是当年最卖座的电影。他下一部电影的主题曲《因为你是我的》是他最后一首百万销量的热门歌曲。这首歌后来还获得了奥斯卡最佳原创歌曲的提名。1959年,他因酗酒和强迫性暴饮暴食,死于心脏病发作,年仅38岁。艾琳•法瑞尔(Eileen Farrell,1920年2月13日-2002年3月23日)是一位美国女高音,她在长达近60年的职业生涯中,在音乐会、剧院、广播和电视以及唱片中表演古典和流行音乐。NPR指出:"她拥有20世纪最大、最璀璨的歌剧声音之一"。虽然她作为歌剧歌手很活跃,但她的音乐会演出远远超过了她的戏剧演出。她的事业主要在美国,尽管她也在国际上演出。1940年,法瑞尔作为CBS广播电台CBS合唱团的成员开始了她的职业生涯。1941年,CBS电台为法瑞尔提供了她自己的节目《艾琳•法瑞尔演唱》,她在这个节目上表演了5年的古典音乐和流行音乐。1947年,她开启了她的音乐会女高音生涯,9年后开始在歌剧舞台上表演。她歌剧生涯的巅峰是1960-1966年在大都会歌剧院表演了5个季度。在她的职业生涯中,她不断地表演和录制古典音乐和流行音乐,并为她发行第一张成功的跨界专辑立下了汗马功劳。1986年宣布退出演出后,她仍继续定期演出和录制音乐,直到1990年代末。她还积极担任声乐教师,在印第安纳大学私下担任了9年声乐教师。
更多>>